LUIS IGNACIO CARÍAS

teresarius: promotors d'art tiene el placer de presentar la obra de este artista multidisciplinar de origen Venezolano que reside en Cataluña desde el año 2000. Será la primera vez que podremos apreciar conjuntamente la pintura, escultura y dibujo de en Carías, así como escuchar su música, puesto que además de artista polifacético y diseñador gráfico, acaba de grabar su primer disco de composiciones propias dentro del género World Fusión en el estudio Mas Silvestre de Martin Probst en Gaüses, Gerona. Se debe decir que desde el 1988 Luis Ignacio Carías no ha parado de hacer exposiciones individuales y colectivas y desde los 16 años a tocado con músicos de toda clase por América del Sur y Europa.

Tal y como afirmó Myriam Robles, Directora del Museo Sacro de Caracas, Luis Ignacio Carías, expresa a la suya obra realidades elementales que él mismo trabaja sin bocetos previos en un proceso cabe adentro, sin titubeos, con una gran seguridad, dejando de lado los conocimientos académicos para guiarse por la intuición en busca de un minimalismo lírico cargado de espiritualidad. La ausencia del color en algunos casos, la presencia de texturas, la tela, son los elementos constitutivos de un lenguaje plástico afín a grandes figuras del arte contemporáneo.

La obra de Luis Ignacio Carías es una invitación a disfrutar de la belleza del expoliado y a intentar recorrer y experimentar nuestro propio territorio de libertades.

Inauguración: jueves 15 de noviembre a las 19 horas

Fechas: 15 al 30 Noviembre 2007
Horario: lunes a viernes de 10 a 14h y de 16 a 19h.
Sábados visitas concertadas
C/Francolí 13-15 principal, 08006 Barcelona Como llegar

Nacido en Barcelona el 1947 fue alumno del Maestro Victor Esteban Ripaux. El 1970 inicia un viaje que lo lleva a residir en diferentes lugares: Canarias, Francia, Bélgica y Holanda. Entre 1970 y 1976 se establece en el Sur de Italia dónde convive con el mundo marinero y campesino del lugar. Diferentes espacios y galerías empiezan a mostrar sus obras, que son bien acogidas por el público y la crítica. El 1995 se traslada México, dónde permanece hasta 2002. Actualmente vive y trabaja en El Raval, su barrio natal, en Barcelona.

Tal y como afirmaba la crítica de arte italiana Loredana Tristante la obra de en Chamayou está entre la representación y la abstracción, conduciendo el espectador a la superación de los límites físicos y sensoriales, que una vez detrás otra se imponen, para descubrir el misterio que hay escondido. Se trata de una pintura rica y densa, de superficies sobrepuestas, de signos personales y de colores que se apoderan de la tela sin titubeos. El artista transporta estas coordenadas a su mundo fantástico, dónde los reencontramos impregnados de un especial potencial simbólico.

Figuras misteriosas, en silencio, de facciones suaves y colores tenues, dan vida a una realidad mágica. Cautivan la mirada del espectador y la dilatan más allá de cualquier límite visible, aludiendo a un mundo casi primordial: el inmenso universo espiritual del artista. Protagonistas indiscutibles son sobre todo los colores que todo lo envuelven, densos y corporales. Los colores de las tierras que ha conocido. A través de la conexión entre color y trazo, ambos originados por una pulsión interna, la pintura se configura casi como una escritura privada del pintor. El trazo delinea un pensamiento, el color lo interpreta. Las emociones son tan sólo sugeridas y duran el que el artista concede en la sucesión rápida de impresiones internas. Por lo tanto el viaje sigue sin pausas y sin dudas.