No es fácil ver más alla de la superficie de las cosas, quizás por falta de concentración o probablemente por una cuestión de tiempo o "tiempos". Entre representación y abstracción, las obras de Francisco Chamayou conducen al espectador a la superación de los límites físicos y sensoriales, que una vez tras otra se imponen,  para descubrir el misterio que hay detrás.

Es una pintura rica y densa, hecha de superficies sobrepuestas, de signos personales y de colores que se apoderan de la tela sin titubeos. El artista transporta estas coordenadas a su mundo fantástico, donde los reencontramos impregnados de un especial potencial simbólico.

Figuras misteriosas, en silencio, de facciones suaves y tenues colores, dan vida a una realidad mágica. Cautivan la mirada del espectador y la dilatan más allá de cualquier límite visible, aludiendo a un mundo casi primordial: el inmenso universo espiritual del artista.

Si las primeras obras se distinguen por una figuración de naturaleza fantástica, las más recientes han filtrado y condensado el recuerdo hasta los confines de la abstracción.

Protagonistas indiscutibles son sobre todo los colores envolventes, densos y corposos. Los colores de las tierras que ha conocido. El artista emprende así un nuevo viaje a la vez real y simbólico que va más allá de cualquier esquema tradicional y a través de libres asociaciones, lo conduce al descubrimiento de un método inédito para expresar las fuerzas y las sugerencias de la naturaleza.

El punto crucial es siempre la vida o, mejor aún, la condición existencial del hombre moderno y sus estados de ánimo. La conciencia de la soledad, el peso aplastante de la incomunicabilidad y al mismo tiempo, la urgente necesidad de compartir, común a todo ser humano.

A través de la conexión entre color y trazo, ambos originados por una pulsión interna, la pintura se configura casi como una escritura privada del pintor y su cuadro se convierte así en el registro de un momento de vida.

El trazo delinea un pensamiento, el color lo interpreta. Las emociones son tan solo sugeridas y duran lo que el artista concede en la sucesión rápida de impresiones internas. Por lo tanto el viaje sigue sin pausas y sin dudas.

Entre fragmentos de historias personales que se entrelazan las unas con las otras, acontece el descubrimiento del misterio humano oculto en el horizonte de lo cuotidiano.

Loredana Trisante
RAICES PROFUNDAS
Exposición personal de pintura de Francisco Chamayou
Circolo Internazionale - Castellammare di Stabia - Napoli - Italia
Diciembre 2004

Barcelona, 1947

Alumno del Maestro Victor Esteban Ripaux en Barcelona.
En 1970 inicia un viaje que lo lleva a residir en diferentes lugares: Canarias, Francia, Bélgica y Holanda.
Entre 1970 y 1976 se establece  en el Sur de Italia donde convive con el mundo marinero y campesino del lugar. Diferentes espacios y galerías empiezan a proponer sus trabajos, que son bien acogidos por el público y la crítica. Conoce a artistas del lugar, estableciendo lazos de amistad y colaboración que perduran.
Tras su regreso a Cataluña, instala su estudio en la comarca de Osona.
En 1995 se traslada a Mexico, donde permanece hasta el 2002.
Actualmente vive y trabaja en El Raval, su barrio natal, en Barcelona.

Exposiciones

2007
Individual - Gran Cafè Napoli Spagnuolo - Nápoles - Italia

2005
Individual - Engema+Filo Verde – Grottaminarda - Av.- Italia
Colectiva -  Iarrobino Art Gallery – Capri - Nápoles - Italia

2004
Individual - "Superfici Profonde" - Circolo Internazionale - Nápoles - Italia
Colectiva - "Arte e Musica a Natale" - Scafati - Sa - Italia
Colectiva - "Interiors Exteriors" - Poble Espanyol - Barcelona

2003
Colectiva - Martha Castellanos/Francisco Chamayou - "Un luogo per l'Incontro" - Terme di Stabia – Nápoles - Italia
Colectiva - Iarrobino Art Gallery: Rocarasso, Capri, Capua, Nola e Torre del Greco - Italia
Colectiva - "Nou Col.leccionisme" - Tallers Oberts de Ciutat Vella - Barcelona
Colectiva - "El Libro de los Mengues" - Barcelona

2002
Individual - "Mirada al Interior" - Galeria del Agora - Xalapa - Ver - Mexico
Colectiva - "Segundo Salón de Arte del Agora" - Xalapa - Ver - Mexico
Colectiva - Iarrobino Art Gallery : Torre del Greco e Rocarasso - Italia

2001
Colectiva - "Primer Salón de Arte del Agora" - Xalapa - Mexico

1999
Individual - "Más allá del Mar" - Casa de la Cultura Tlalpan - DF - Mexico
Colectiva - "Feria 100% Hecho en Xalapa" - Xalapa -Mexico

1998
Individual - Galería El Guayabate -"X  Festival de Arte Todos Santos" - Baja California - Mexico
Individual - "Orillas" - Casa de la Cultura - Distrito Federa - Mexico
Individual - Residencia Lomas - DF - Mexico
Individual - "Reencuentro  Fusión Creación" - Casa de la Cultura - Xalapa - Mexico

1997
Colectiva - D'Arte Moderna Galeria Engema - Solofra, Minori e Nocera Inferiore - Italia

1995
Individual - "Messaggio di un Sogno" - Galleria Engema - Pagani - Sa - Italia

1994
Individual - Galleria La Scogliera - Vico Equense - Nápoles- Italia
Individual - Galleria Arte Inn - Nápoles - Italia
Colectiva - "Quatro Artisti al Castello Doria" - Angri - Sardeña - Italia
Colectiva - "Artistes del Raval" - Barcelona

1986
Individual - Casal de Sarrià - Barcelona
Individual - Galería Sant Jordi - Barcelona
Individual - Atrio del Plazzo Municipale - Vico Equense - Nápoles - Italia

1985
Individual - Palau de Congressos - Barcelona
Individual - Teatre Lliure - Barcelona
Individual - Llantiol Teatre - Barcelona

1984
Individual - Galleria San Giorgio - Portofino - Genova - Italia
Individual - Terme di Stabia - Nápoles - Italia

1983
Individual - Galleria La Scogliera - Vico Equense - Nápoles -Italia
Individual - Terme di Stabia - Nápoles - Italia

1982
Individual - Galleria San Luca - Caserta - Italia
Individual - Galleria La Scogliera - Vico Equense - Nápoles

1980
Individual - Galleria Giordano - Nápoles - Italia

1978
Individual - Galleria Giordano - Nápoles -Italia

1972
Individual - Lieve Hemel Gallery - Amsterdam - Holanda

1970
Individual - Galeria Farres Serra - Barcelona